Lange hat es gedauert, aber letzte Woche war ich endlich wieder einmal zusammen mit Christian Herzberger unterwegs – und durfte außerdem mit Gonzo’n’Friends in Heilbronn auf die Bühne. Diese Band ist absolut hochkarätig besetzt und es ist immer ein wunderbares Erlebnis, mit diesen Jungs auf der Bühne zu stehen! Dieses Cover von „I follow rivers“ haben wir spontan in folgender Besetzung vom Zaun gebrochen:

Vocals: WilderPilger
Violine: Christian Herzberger [Gregor Meyle, Declan O’Rourke]
Drums: Stefan Breuer [The Busters]
Keys: Harry Schneck [Westernhagen]
Keys: Claude Schmidt [Laith Al Deen, Chaka Khan, Grand Master Flash]

video shot by Ellen Klose

und hier das Original dazu…

Es gibt allerdings auch die Gegenseite: Der weitaus größere Teil meiner Musikerkollegen verdient sein Geld damit, die Lieder anderer aufzuführen, in mehr oder weniger hoher Qualität. Diese Musiker werden zwar (meist) von deutlich mehr Publikum gehört, gleichzeitig aber auch von den Saitenzupfern und Tastendrückern aus der komponierenden Kaste etwas abfällig als „Covermucker“ belächelt.

Für den Zuhörer dürfte das keinen großen Unterschied machen, das Publikum will unterhalten werden. Ob nun von einer Top 40 – Band oder einem Songwriter, das sucht sich die Zuhörerschaft ja selbst aus. Für mich als Musiker stellt sich aber durchaus immer wieder die Frage: Soll ich nun lieber mehr Songs schreiben oder darf ich auch Coverversionen spielen? Was bedeutet es für meine Reputation (sofern vorhanden), wenn ich „Unterhaltungsmusik“ mache?

Ich komme, je länger ich diesen Beruf ausübe, einer ganz persönlichen Antwort näher. Die Frage ist viel einfacher zu beantworten, als ich dachte. Es ist ein wenig wie sich zu fragen, ob man den Rasen trimmen sollte: Es könnten die Nachbarn einen ja für unordentlich halten… am Ende geht es nur darum, ob es Dich interessiert, was die anderen denken.

Ich glaube, eine Coverversion, die meine ureigene Handschrift als Musiker trägt, ist nicht weniger wert als eine Eigenkomposition. Ein Song, mit dem ich mich identifiziere, der mich packt und mitnimmt, darf nicht aus meinem Programm verbannt werden, nur weil er nicht von mir ist. Viele Weltstars haben ihre Karriere mit 80 – 100% Coverversionen bestritten – oder ihren Ruhm und Erfolg auf den Song eines anderen Komponisten gegründet. Wenn ich mir die Sleeves meiner Elvis – Platten durchsehe, finde ich unter „Text/Musik“ nirgends den Namen „Presley“, hat der Kerl eigentlich jemals einen Song geschrieben? Oder nehmen wir Joe Cocker: Unchain my heart? Eine Nummer von Bobby Sharp. With a little help from my friends? Lennon / McCartney. Frank Sinatra? „My Way“ ist ein Text von Paul Anka, der zur Musik eines anderen Liedes kombiniert wurde. Ich glaube nicht, dass den genannten Herren jemand die Reputation absprechen wird, weil sie Covermusiker waren. Jawohl, so ist es: Elvis war ein Covermucker.

Ich denke, es geht um eine gute, persönliche Interpretation der Musik – jeder Musik. Ob eigenes oder fremdes Liedgut, Deine Interpretation zählt. Wenn man dem Internet glauben darf, hat Elvis einmal gesagt:

It ain’t a song until you sing it.

Recht hatte er! Eine Komposition erwacht erst zum Leben, wenn sie packend interpretiert wird, ob nun vom Komponisten selbst oder von anderen Musikern. Ein Songschreiber kann noch so gut komponieren – ohne den richtigen Interpreten bleiben die Lieder nur schwarze Noten auf Papier. Und dass es nicht immer gut ist, wenn der Komponist auch interpretiert, beweisen fast alle Bob Dylan – Alben.

Ich für meinen Teil habe entschieden, dass ich jeden Song spiele, der mir Freude macht. Um das zu tun, habe ich mit 14 angefangen Musik zu machen und heute möchte ich wieder zu dieser Freude am Musizieren zurück. Rasenmähen war auch noch nie meine Lieblingsbeschäftigung.

Wie seht Ihr das? Was sind Eure Lieblings – Coverversionen aus der Musikgeschichte? Oder Eure Lieblings – Originale?

Jeder meiner Songs, den ich live spiele, ist eine bestimmte, kleine Geldsumme wert. Diese kleinen Beträge summieren sich übers Jahr, so dass die alljährliche GEMA – Ausschüttung – je nach Zahl der Konzerte – zu einem ernsthaften Teil des Jahreseinkommens werden kann. Je mehr Songs ich aufführe, desto größer wird die Zahlung. Fazit: Es müssen viele Songs gespielt werden! Aber wann ist ein Song eigentlich ein Song? Gibt es Anforderungen an die Qualität? Stichwort „Schöpfungshöhe„. Die Antwort ist… jein. Wenn ich manche Lieder im Radio höre, denke ich darüber aber nicht nach, denn die Anforderungen scheinen gering zu sein.

Meine Songs haben meist eine Länge von 3 – 5 Minuten, mit kürzeren fühle ich mich einfach nicht wohl. Um jedoch noch ein paar mehr Lieder im Konzert unterbringen zu können, habe ich in den letzten Wochen einige neue Stücke komponiert, die im Gesamtbild der Aufführung nicht weiter auffallen, aber natürlich den gleichen Wert haben wie meine anderen Lieder. Diese neuen Stücke heißen Oneclap, Twoclap, Threeclap und Fourclap – und sie klingen genau wie sie heißen. Sie sind zwischen 4 und 16 Sekunden lang und wirklich leicht zu verstehen. Und Spaß machen sie auch noch!

Wer Lust hat, meine neuen Lieder zu hören, nachzuklatschen oder bei seinen eigenen Konzerten aufzuführen, kann bei mir gerne eine Partitur anfordern. Ich freue mich über jede(n), der/die meine Lieder nachspielt und bei seinen/ihren Konzerten auch auf die GEMA – Liste schreibt. Die Werknummern erfahrt Ihr, indem Ihr auf den jeweiligen Liedtitel klickt!

Dankeschön!